初Q

第二天就進入酷暑的8月，小R一刻沒閒著，先是跨部門實習了九天，然後又遠赴千里之外學習了十天，這樣加起來就是十九天。這十九天對於小L來說沒有任何異常的感覺，她只是每天繼續穿行于這座略顯陌生的城市，爲了幹好這份工作而日夜奔忙著。

指挥管弦乐队是完全处在大庭广众之下的表演活动。指挥技巧并不是高深莫测的，就像掌握一种乐器的演奏技巧要靠长时间，甚至一生去学习一样。公众可以观察到指挥传递给乐队的各种难懂的信息。指挥确实是传递信息的一门艺术，通过一些简单的动作把节奏，音响和强弱等要求传达给演奏者，以此得到他想要的声音，其效果是显而易见的。我们看到演奏者总是不时地盯着指挥，这时我们就要观察指挥的手势。由于受速度和节奏的限制，这些手势的变化不大。同样一个管弦乐队，会因指挥的不同而产生出差异很大的效果吗？这里我不涉及指挥家各自不同的个性表演，而是指比表演更能起决定作用的管弦乐队声音的物理质量。  
首先是有关音响自身的问题。为什么同样一个管弦乐队在一位指挥的手下会发出丰满温和，均衡的声音，而换另一位指挥，却发出嘈杂，刺耳，参差不齐的声音？为什么管弦乐队在一人手下能按音乐需要演奏得很连贯，而换了人就做不到？实际上，让两位指挥家来指挥同一个乐队，在声音上会像两个小提琴家一样产生很大的差异。的确有这样的指挥家，他能使乡村乐队像维也纳爱

严宝瑜 著

一、李叔同与鲁迅是开辟贝多芬在中国接受的先驱

　　介绍贝多芬到中国来的第一人是李叔同（1880－1942）。这位学堂乐歌先驱者之一1905年去日本留学，入上野美术专科学校学绘画，兼修音乐。他鉴于音乐之伟力能“促社会之健全；陶冶性情，感精神之粹美。效用之力，宁有极矣。” 1906年在日本独力创办《音乐小杂志》—我国近代音乐史上第一个音乐杂志— 撰文 “比独芬传”300余字，除简短介绍贝多芬的生平外，他在文中赞扬了这位西方大音乐家对待音乐创作精益求精的严谨态度和不怕艰苦的磨砺精神，他写道：“每有著作，辄审定数回，兢兢以遗误是懔。旧著之书，时加厘纂，脱有错误，必力诋之。其不掩己之短尤如此。”李叔同欲以贝多芬的认真精神鞭策自己和当时国人学堂乐歌的创作和学习，据此他在该杂志另一文《昨非录》中自责过去工作做得不够认真。书杂志的扉页是他自画的一幅贝多芬的木炭画并冠以“乐圣比独芬”字样，从此贝多芬以“乐圣”的称号在中国流传下来

     再介紹三張DG黑膠唱片，這些封面真是美得令人愛不釋手。